表演艺术在海狸提供了许多学科的艺术和个人表达,包括舞蹈, 代理, 设计与技术剧场, 服装与服装设计, 合唱和器乐. 这些学科向学生介绍艺术形式的基本词汇,并说明艺术与社会之间的持续对话. 该部门的每个成员都努力教授基本技能,同时也强调伴随这些技能的理论和概念.
需求
所有学生必须在二年级结束前在视觉和/或表演艺术系修满20个艺术学分. 这一要求可以通过在特定领域学习整整两年或在部门选修课程中抽样学习各种学科来满足. 许多学生选择学习两年以上的艺术.
荣誉
精选歌手和高级课程提供荣誉水平.
课程描述
跳舞
这个工作室风格的课程看看我们如何在舞蹈中创造运动,以及一些用于在舞台上建立有凝聚力的编舞的工具, 在音乐视频中, 在电影中. 学生将尝试使用一系列的舞蹈元素和运动概念的运动. 在整个课程期间, 这种建立动作词汇和“工具包”的练习将培养更强的身体意识, 自信, 以及支持他们创作过程的技能. 全年都有机会展示学生的原创作品. 之前的舞蹈经验是不需要的. 这门课可以上多次 在获得导师许可的情况下进入荣誉级别 . 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择 .
无必备条件.
9年级,10年级,11年级,12年级
设计与技术剧场
从许多学科和运用各种技能和技术, 学生将学习通过一系列学生驱动的个人项目和主要舞台表演来研究和交流他们的想法. 学生将探索视觉传达, 历史, 以及服装在舞台和日常生活中的影响, 他们将加深对服装和服装设计原理的理解. 学生还将学习所需的技能和技术,然后创建自己的设计. 这些技术可能包括研究, 拼贴画, 草图, 数字草图, 图绘制, 缝纫, 隔声材料, 模式使, 裁剪, 染色, 痛苦的, 绘画, 和工艺. 进入本课程的学生应具有高度的积极性和良好的独立工作能力. 这门课可以上多次 在获得导师许可的情况下进入荣誉级别 . 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
三学期课程
前提条件:服装和时装设计的基础或教练的许可.
对10 11 12年级开放
高级服装是一个学期, 从制作过程到制作过程的课程,旨在为学生在海狸剧院的两场公开演出做准备. 课程开始侧重于脚本分析和设计, 然后学生们作为服装技术人员和设计师,通过高级戏剧表演和高级技术戏剧和设计课程将戏剧变为现实. 服装角色可以包括设计,悬垂,施工,工艺和衣柜. 进入这门课程的学生应该有高度的积极性,并对需要大量承诺的紧张和令人兴奋的体验感兴趣. 最近的作品包括《权威认证,全球玩家首选的体育投注平台》和《新葡京博彩》.
一学期课程:冬季学期
前提条件:服装和时装设计工作室和导师的许可.
对年级开放:11年级,12年级
在这门入门课程中, 学生们将用设计项目和游戏开始新的一年, 实践活动和现场工作,培养讲故事的能力. 学生将学习戏剧的设计和制作方面以及具体的剧本分析工具. 在各种剧院和剧院相关的空间,如现场车间和控制展台,教授实际动手的舞台艺术. 本课程符合戏剧基础课程, 它的目的是让学生对包括表演在内的戏剧的主要组成部分有一个概述, 技术剧院, 公众演讲, 以及脚本分析. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
本课程是进入高中戏剧专业的学生的推荐课程.
对年级开放:9级,10级
设计 & 技术工作室是一门为对技术戏剧和/或戏剧设计感兴趣的学生开设的课程. 从许多学科和运用各种技能和技术, 学生将学习通过一系列学生驱动的个人项目和主要舞台表演来研究和交流他们的想法, 允许他们学习和使用设计和生产工具以及木工, 风景油画, 道具, 照明, 和声音. 学生将探索戏剧艺术家如何使用这些工具创造性地解决问题,并与观众沟通. 成功的学生将获得对商店和剧院安全工作实践的理解, 基本施工技能, 熟悉灯光、音响设备和索具, 以及如何沟通, 规划, 合作是戏剧制作健康发展的核心. 这门课可以上多次 在获得导师许可的情况下进入荣誉级别 . 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
三学期课程
没有先决条件.
对10 11 12年级开放
先进的设计 & 科技是一个长期的行业, 从制作过程到制作过程的课程,旨在为学生在海狸剧院的两场公开演出做准备. 课程开始侧重于脚本分析和设计, 然后学生们作为戏剧技术人员和设计师,通过高级戏剧表演和高级服装设计课程将戏剧变为现实. 技术性戏剧角色包括舞台管理等领域, 集, 光, 以及完善的设计以及技术指导和工程. 进入这门课程的学生应该有高度的积极性,并对需要大量承诺的紧张和令人兴奋的体验感兴趣. 最近的作品包括《权威认证,全球玩家首选的体育投注平台》和《新葡京博彩》.
一学期课程:冬季学期
先决条件:设计 & 技术工作室或导师的许可.
对年级开放:11年级和12年级
代理
在这门入门课程中, 学生们将在这一年开始,通过热身练习来发展演员的过程, 排练技巧和游戏, 即兴表演和现场工作. 学生将学习具体的剧本分析工具和戏剧的设计和制作方面. 在各种剧院和剧院相关的空间,如现场车间和控制展台,教授实际动手的舞台艺术. 本课程符合设计/技术戏剧基础课程, 它的目的是让学生对包括表演在内的戏剧的主要组成部分有一个概述, 技术剧院, 公众演讲, 脚本分析, 即兴表演和戏剧游戏. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
本课程是学生进入高中戏剧课程的先决条件.
对年级开放:9级,10级
通过热身练习,场景学习继续支持演员的过程, 排练技巧, and games; but the focus is on applying techniques to scene work from scripted plays. 在研究每一场比赛时, 学生们通过研究时代来深入研究材料, 剧作家, 以及戏剧的其他重要方面将戏剧置于其写作时代的历史和文化背景中. 然后,我们将这个背景与我们现在生活的世界联系起来. 也, 通过小组讨论, 这门课通过确定主角来研究每部戏剧的戏剧结构, 高潮, 还有其他重要的元素构成了每一出戏的结构. 在第一学期, 学生探索不同的角色,同时作为演员与其他学生密切合作. 经过现场工作和导演方面的进一步训练, 在第二学期,学生也可以选择导演和表演. 他们还继续从多个角度分析戏剧场景. 研究的作者可能包括洛林·汉斯伯里、阿瑟·米勒和约翰·帕特里克·香利. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
前提条件:中级表演或教师许可.
对年级开放:11年级,12年级
高级戏剧是一个学期, 从制作过程到制作过程的课程,旨在为学生在比弗的两场公开演出做准备. 课程开始侧重于剧本分析和人物发展,然后学生参与排练过程,使戏剧与高级设计结出硕果 & 技术和高级服装设计课程. 表演角色向完成所有先决条件的高年级学生开放. 进入这门课程的学生应该有高度的积极性,并对需要大量承诺的紧张和令人兴奋的体验感兴趣. 最近的作品包括《新葡京博彩》, 杜兰戈州, 木心, 她杀死怪物, 我去年夏天做了什么, 还有胖墩儿 .
一学期课程:冬季学期
先决条件:表演:现场研究或导师的许可.
年级开放:12年级
这个工作坊是为热情的演员发展他们的技艺而设计的. 它将专注于大学和戏剧机会的试镜材料. 本课程将为学生提供准备试镜独白的机会,并通过当代场景作品探索戏剧结构和主题. 这门课程既适合专注和独立的戏剧学生,也适合希望第一次探索戏剧的学生. 本课程将在学期末的黑盒展示中达到高潮.
一学期课程:秋季学期
没有先决条件.
对年级开放:11年级,12年级
这个为期一学期的春季工作坊是为演员发展他/她的手艺而设计的. 本课程适合第一次探索戏剧的学生和专门学习戏剧的学生. 它将侧重于探索每个学生感兴趣和好奇的领域. 项目可能包括以即兴创作为重点的现场研究, 当代戏剧, 独白的准备, 音乐剧场景, 单口喜剧, 设计工作, 导演和其他形式的表演艺术. 过去的课程包括在波士顿及其周边地区观看专业即兴表演,我们希望再次这样做.
一学期课程:春季学期
无必备条件.
对年级开放:11年级,12年级
合唱音乐
无伴奏合唱基金会将向学生介绍无伴奏合唱的基本原理, 包括声乐技巧, 音乐素养, 艺术表现. 他们还将培养基本音乐理论的工作知识,并探索他们所学习的曲目的更广泛的文化背景. 在整个课程中, 学生将学习如何在排练中听调音和合奏. 该课程的目的是培养自信的音乐家,并为学期末的公开音乐会做准备. 每周的个人语音课程不是必需的,但学生可以在校园内额外付费. 在比弗接受经济援助的学生在他们的私人音乐课上获得的援助比例是一样的. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
一学期课程
前提条件:无
年级开放:9,10,11,12
b面无伴奏合唱是在无伴奏合唱基础的基础上进一步发展的,同时引入无伴奏合唱的声乐编曲和即兴创作. 学生将继续发展他们的声乐技巧和音乐才能,同时探索他们所学习的曲目更广泛的文化背景. 在整个课程中, 他们将学习如何在小组中独立工作,并在每周的排练中获得领导机会. 本课程的目的是让学生准备独立排练和表演无伴奏合唱,并在每学期的一场公开音乐会中表演. 这门课可以上多次 在获得导师许可的情况下进入荣誉级别 . 每周的个人语音课程不是必需的,但学生可以在校园内额外付费. 在比弗接受经济援助的学生在他们的私人音乐课上获得的援助比例是一样的. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程. 是否可以选修一学期的无伴奏合唱基础课程.
前提条件:任何高中合唱合奏或教师的许可.
年级开放:9,10,11,12
精选歌手是一个全年的课程,为有经验的歌手,旨在提高声乐技术, 整体技能, 通过学习和表演各种各样的合唱曲目来提高个人音乐水平. 学生们将在合奏团的不同小组中进行视读练习和分组排练. 学生应该有很高的积极性,并致力于以更快的速度学习音乐,并准备在较小的合奏中为公共音乐会演唱. “精选歌手”将在每个学期结束时为音乐会准备各种曲目. 这门课可以上多次. 每周的个人语音课程不是必需的,但学生可以在校园内额外付费. 在比弗接受经济援助的学生在他们的私人音乐课上获得的援助比例是一样的. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
三学期课程
先决条件:试镜
对年级开放:10,11,12
器乐
本课程面向对电子音乐创作感兴趣的学生,对初学者和有音乐制作经验的人开放. 通过一系列独立的项目, 学生将利用这些工具创造自己的节奏,表达自己的艺术视野. 除了创作自己的音乐, 学生将在整个学期中了解包括嘻哈和house音乐在内的关键电子音乐的起源和文化影响. 本课程将涵盖数字音乐的各个方面, 专注于Abelton Live的录音和编辑, 以及电子音乐制作背后的科学技术. 学生也将有机会分享, 讨论, 并分析他们自己选择的电子音乐. 没有音乐经验是必要的.
一学期课程
没有先决条件
年级开放:9,10,11,12
你一直想学吉他或钢琴吗? 你是否自学了几个和弦,但想要更进一步? 这种务实的, 不以表演为基础的课程是为没有吉他/钢琴经验的学生设计的. 在选择了钢琴或吉他之后, 基本技能是在一个有趣的教授, 支持设置,让学生发展自己的步伐. 我们的想法是让你马上开始. 钢琴家和吉他手都要学习读和弦和读笔记,这样你就可以用和弦图或写乐谱了. 在课程结束时, 你将能够演奏简单的流行曲目, 包括你自己选择的歌曲. 这门课可以上多次.
一学期课程
没有先决条件
年级开放:9,10,11,12
Ikonoclastic是一个为女性或非二元性别的学生而设的乐团,可以使用包括弦乐在内的所有乐器, 木管乐器, 黄铜, 和节奏部分(钢琴), 吉他, 低音, 打击乐器). 这门表演艺术课程致力于为学生音乐家建立一个坚实的基础,并为回国的学生扩展技能. 学生将学习和演奏广泛的曲目,重点是建立技术技能,同时探索曲目的文化和历史背景. 本课程运用了古典音乐传统以及爵士乐等当代音乐风格的元素 , 布鲁斯和流行/摇滚作为发展学生技术和创造过程的工具. 课堂材料将整合音乐理论, 仪器技术, 彩排/性能技巧, 即兴表演技巧. 乐团将在全年的正式强制性音乐会中演出. 学生应具备独立演奏乐器的能力,至少有一年的私人课程和/或合奏经验. 新到比弗的学生将在学年开始前由一名教师联系,以确保适当的合奏安排. 每周的个人器乐课不是必需的,但学生可以在校园额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
三学期课程
先决条件:一年的经验与私人课程和/或合奏经验.
年级开放:9,10,11,12
器乐合奏是开放的所有乐器,包括弦乐器, 木管乐器, 铜管和节奏部分(钢琴), 吉他, 低音, 打击乐器). 这个表演艺术课程努力为学生音乐家建立一个坚实的基础. 学生将学习和演奏广泛的曲目,重点是建立技术技能,同时探索曲目的文化和历史背景. 本课程利用古典音乐传统和当代风格,如爵士和布鲁斯的组成部分,作为发展学生的技术和创作过程的工具. 课堂材料将整合音乐理论, 仪器技术, 彩排/性能技巧, 即兴表演技巧. 乐团将在全年的正式强制性音乐会中演出. 学生应具备独立演奏乐器的能力,至少有一年的私人课程和/或合奏经验. 新到比弗的学生将在学年开始前由一名教师联系,以确保适当的合奏安排. 每周的个人器乐课不是必需的, 但在校园里,学生可以额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
先决条件:一年的经验与私人课程和/或合奏经验.
年级开放:9,10,11,12
器乐合奏II课程建立并进一步发展了器乐合奏I所介绍的技能. 这个合奏团欢迎所有乐器演奏,包括弦乐器, 木管乐器, 黄铜, 和节奏部分(钢琴), 吉他, 低音, 打击乐器). 学生将学习和演奏广泛的曲目,重点是建立技术技能,同时探索曲目的文化和历史背景. 本课程利用古典音乐传统和当代风格,如爵士和布鲁斯的组成部分,作为发展学生的技术和创作过程的工具. 课堂材料将整合音乐理论, 仪器技术, 彩排/性能技巧, 即兴表演技巧. 乐团将在全年的正式强制性音乐会中演出. 每周的个人器乐课不是必需的,但学生可以在校园额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
前提条件:器乐合奏I, Ikonoclastic或安置试听
年级开放:9,10,11,12
色度是一个合奏,提供了一个深入研究的广泛的合奏作品在广泛的音乐流派. 这个合奏团欢迎所有乐器演奏,包括弦乐器, 木管乐器, 黄铜, 和节奏部分(钢琴), 吉他, 低音, 打击乐器). 学生将学习和演奏广泛的中级和高级曲目,重点是在探索曲目的文化和历史背景的同时建立技术技能. 本课程采用定制安排, 从古典音乐传统和当代风格,如流行音乐和爵士乐的组成部分作为发展学生的技术和创作过程的工具. 课程材料将整合音乐理论、器乐技术和排练/表演技巧. 乐团将在全年的正式强制性音乐会中演出. 每周的个人器乐课不是必需的,但学生可以在校园额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
前提条件:器乐合奏II, ikonoastic或安置试听.
对年级开放:11年级,12年级
本课程为器乐演奏家提供爵士演奏的深入学习. 这个合奏团欢迎所有乐器演奏,包括弦乐器, 木管乐器, 黄铜, 和节奏部分(钢琴), 吉他, 低音, 打击乐器). 同时演奏一系列爵士曲目, 学生将运用理论并学习解释和独奏标准爵士和弦变化的策略. 他们将发展使用摇摆短语的技能, 清晰度, 视, 以及习惯的合奏传统. 节奏部分器乐演奏家(钢琴), 吉他, 低音, 和鼓)将学习如何独立开发一系列乐器特定部分的标准爵士曲目. 学生将建立爵士词汇,并发展自己的声音作为即兴表演者. 乐团将在全年的强制性音乐会中表演他们的作品. 每周的个人器乐课不是必需的,但学生可以在校园额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同. 有兴趣参加多个艺术课的学生应该与注册主任或表演艺术系主任联系,讨论可能的选择.
两学期课程
前提条件:器乐合奏II, ikonoastic或安置试听.
对年级开放:11年级,12年级
在本课程中,学生将专注于学习各种非裔古巴爵士标准. 他们将探索古巴文化和历史,以更好地了解古巴音乐的演变及其对北美爵士乐的关系和影响. 本课程的一个要素是旅行,让学生沉浸在另一种文化中, 并与哈瓦那国立艺术学院的学生和老师一起工作, 在古巴磨练他们的音乐技能,同时建立跨文化和历史联系. 以下乐器将参加海选:贝斯, 鼓, 打击乐器, 吉他, 钢琴, 字符串, 黄铜, 和木管乐器. 这个乐团演出了三场正式的音乐会和一些额外的学校论坛. 每周的个人器乐课不是必需的,但学生可以在校园额外付费. 在比弗大学接受经济援助的学生申请私人课程的援助比例相同.
请注意,本课程与BVR加速器相连,课程的旅行部分将在此期间进行. 因此,参加相应的BVR加速器是本课程的要求.
三学期班
先决条件:试镜
对年级开放:11年级,12年级